OTROS ESPACIOS, OTRO ARTE II

 Bansky en palestina

   Uno de los grafiteros más conocidos por su creatividad y la agudeza de su denuncia social, Bansky, se ha colado en Palestina para visibilizar el estado de guerra constante que vive la población palestina y el grado de destrucción del entorno en el que ha situado su obra. Echemos un vistazo.

  



 

 

OTROS ESPACIOS, OTRO ARTE

   OTROS ESPACIOS

   Fue el asesino siglo XX el que se encargó de matar la historia y también la historia del arte y con ello consiguió dar nacimiento a un crisol de expresiones artísticas liberadas de la rigidez sagrada de los museos. Como replicaba el lema de mayo del 68 la belleza está en la calle.




    Grafitis, lemas, intervenciones en espacios públicos, murales y hasta reinterpretaciones de las señales de tráfico son muestra del desbordamiento de creatividad, belleza, protesta, activismo y estímulo intelectual que se ha trasladado desde las academias y los museos a las calles, la desacralización viene acompañada de una democratización en sentido amplio y positivo de la nueva cultura, que no es la vaca en formol de D. Hirst sino las reflexiones, diálogos e imágenes que nos asaltan en los muros de nuestra ciudad. Puesto que será más ilustrativo verlo que explicarlo proponemos algunos ejemplos de ese desbordamiento creativo del que hablo.

 

¿La muerte del arte?

Walter Benjamin constató la muerte de la sacralidad del arte en la era moderna. El siglo XX mató al arte y mató a la historia (Theodor_Adorno) y el siglo XXI se desgarra trayendo a la vida el nuevo arte y la nueva historia. En este blog vamos a repasar algunos conceptos del nuevo y viejo arte, a plantear nuevos espacios, métodos y objetivos donde se aloja el arte deshauciada de los museos y también vamos a rendir homenaje a una serie de tonterías artísticas que nadie respetaría pero que nos hacen reír. Mucho mñas cercano que W.B Walter_Benjamin, el ilustrador Juanjo Sáez reflexiona sobre la distancia entre el arte y el espectador medio encarnado en la figura imaginaria de la madre de cualquiera de nosotros que no es más que un alter ego eximido de la censura del postureo cultural que tan a menudo desvirtúa el disfrute estético al forzarlo encasillado en determinadas actitudes.  

 

Con la mención de Juanjo Sáez podemos inaugurar uno de los nuevos espacios de arte. No tan nuevo, pues ya aparece en el siglo XIX con muchas las características de la viñeta actual y bebe de fuentes mucho más antiguas, pero sí más reciente y en un registro más cercano, estamos asistiendo a la consagración artística del cómic, la viñeta la BD, o como se le quiera llamar, las historieta de toda la vida, las novelas gráficas, el manga o el cómic tradicional hoy ocupan un lugar importante en las estanterías de toda librería que se precie como actual y ya son varios los museos que dedican sus salas a este arte. El arte, bien se trate de un vaso de agua de 20.000 euros o bien de una novela gráfica no deja de ajustarse a una dimensión humana, el disfrute estético, una vez rota la sacralidad de la pared del museo, se vincula mucho más a los anclajes culturales que el espectador identifica en la obra. Explicando el arte con arte Juanjo Sáez de nuevo lo ejemplifica en esta conversación de arte con su madre.